Thomas Jänen
Thomas Jänen (geb. 1982) ist ein autodidaktischer Automata-Maker aus Sankt Augustin bei Bonn. Was mit dem Versuch begann, eine tanzende Ballerina für seine Tochter zu bauen, entwickelte sich innerhalb weniger Jahre zu einer intensiven Auseinandersetzung mit mechanischer Kunst.
Sein Wissen eignete er sich weitgehend im Selbststudium an – durch Internetvideos und unzählige eigene Versuche. Dabei erlernte er unterschiedlichste Techniken: von Holzschnitzerei und klassischer Holzbearbeitung über Mechanik und digitales Zeichnen bis hin zu Lasercutting, Bemalung und Airbrush.
Seine Arbeiten entstehen aus der Freude am Spiel mit Kunst, Mechanik und Bewegung. Humor, Wortspiele und überraschende mechanische Ideen verbinden sich dabei zu kleinen Geschichten und Figuren, die zum Staunen und Schmunzeln einladen.
2025 erhielt Thomas Jänen den 1. Preis beim Automata-Wettbewerb der Imaginata Jena. Seine Arbeiten veröffentlicht er auf Instagram unter automata.love.
Thomas Jänen (b. 1982) is a self-taught automata maker based in Sankt Augustin, near Bonn, Germany. What began as an attempt to build a dancing ballerina for his daughter developed within just a few years into an intensive exploration of mechanical art.
He acquired most of his knowledge through self-directed learning, internet tutorials, and countless experiments of his own. Along the way, he taught himself a wide range of skills and techniques, from wood carving and traditional woodworking to mechanics and digital drawing, as well as laser cutting, hand painting, and airbrushing.
His work is driven by a love of playing with art, mechanics, and movement. Humour, wordplay, and unexpected mechanical ideas come together to create small stories and characters that invite the viewer to wonder, discover, and smile.
In 2025, Thomas Jänen was awarded First Prize in the Automata Competition at Imaginata Jena. His work can be found on Instagram at automata.love
Volker Gerisch erschafft Miniaturen von Situationen, Gebäuden und Landschaften der 1950er-Jahre und setzt sie fotografisch in besondere Bildwelten um. Den Prozess der Miniaturenherstellung bezeichnet der Künstler als „Fotorealistischen Modellbau“: er vereint die Recherche zu Vorbildern und Zeitgeschehen mit einer Vielzahl von Techniken der manuellen plastischen Gestaltung, sowie mit der digitalen CAD-Konstruktion. Der Detaillierungsgrad bewegt sich an der vermeintlichen Grenze des Machbaren. Indem sie ihnen den Maßstab nimmt, verbirgt die fotografische Umsetzung die Dimension der Objekte, wobei sie zugleich ihre kompromisslose Stringenz und Präzision enthüllt. Die täuschend echt gestalteten Modelle der Arbeits- und Alltagswelten werfen in den Fotografien die Frage nach der Realität des Wahrgenommenen auf: Wie wirklich ist diese Wirklichkeit?
Die kinetischen Klangobjekte, die Martin Stock aus ausgemusterten und gefundenen Alltagsgegenständen baut, haben alle eines gemein: sie erzählen nicht nur vom Vorleben ihrer hier wiederbelebten Einzelkomponenten, sondern verraten auch, wie sie funktionieren. Hier ist keine unsichtbare Halbleiter-Elektronik verbaut; alles dreht und bewegt sich vor den Augen der BetrachterInnen mit Hilfe von Kleinmotoren und selbstgewickelten Elektromagneten, die aus 12-Volt-Netzteilen gespeist werden. Nähmaschinenspulen werden zu Umlenkrollen, Glasuntersetzer zu Treibrädern. Auf diese Weise entstehen „Mechanische Mirakel“, die nur einen Zweck haben: dem Publikum ein staunendes Lächeln des (Wieder)erkennens zu entlocken.
Volker Gerisch creates miniatures of situations, buildings and landscapes from the 1950s and transforms them photographically into unique visual worlds. The artist describes the process of creating miniatures as ‘photorealistic model making’: he combines research into models and contemporary events with a variety of manual sculptural techniques and digital CAD design. The level of detail pushes the boundaries of what is considered feasible. By removing the scale, the photographic rendering conceals the dimensions of the objects, while at the same time revealing their uncompromising stringency and precision. The deceptively realistic models of the worlds of work and everyday life raise the question of the reality of what is perceived in the photographs: How real is this reality?
The kinetic sound objects that Martin Stock builds from found, rescued and eventually re-animated everyday items all have one thing in common: they not only tell about their individual components’ former lives, but they also reveal how they work. There are no invisible semiconductor electronics hidden here; before the viewer’s eyes, everything turns and moves, animated with the help of small DC motors and self-wound electromagnets powered by model train transformers. Sewing machine bobbins become pulleys, coasters are turned into driving wheels. The „Mechanical Miracles“ created in this way have only one purpose: to paint a smile on the onlooker’s face, to make them wonder, “We know each other from somewhere, don’t we?“